孙位，唐末书画家，后改名遇，原籍会稽（今浙江绍兴），故又号会稽山人。唐僖宗广明元年末（881年初），黄巢入长安，他自长安入蜀，居成都。

孙位擅画人物、鬼神、松石、墨竹以及宗教人物，龙水尤为著名。在蜀中应天、昭觉、福海等寺院作画甚。画迹有《说法太上像》、《维摩图》、《神仙故实图》、《四皓弈棋图》等27件，著录于《宣和画谱》。

擅画人物、鬼神、松石、墨竹，所作皆笔精墨妙，雄壮奔放，情高格逸。尤以画水著名，与张南本善画火并称于世。举止疏野、襟韵旷达，喜饮酒，罕见其醉。乐与方外人往还，然对豪贵相请，则礼有少慢，纵赠千金，难留一笔。曾在蜀中应天、昭觉、福海等寺院画过不少壁画，俱笔简形备，气势雄伟。画迹有《说法太上像》、《维摩图》、《神仙故实图》、《四皓弈棋图》等27件，著录于《宣和画谱》。

孙位的艺术成就早在北宋时期士大夫眼中就有着特殊的地位。由黄休复编纂，约成书于景德三年（1006年）的《益州名画录》中记录了自唐乾元初至宋乾德年间蜀地画家58人，将唐代张怀瓘“神、妙、能”的绘画评定标准与李嗣真《书品》中的“逸品”合二为一，按“逸、神、妙、能”四格编排，将孙位单列为“逸格一人”。

其中描述孙位的画作有“山石两堵、龙水两堵”；“东方天王及部从两堵”；“浮沤先生、松石墨竹一堵”；“仿润州高座寺张僧繇战胜一堵”，题材广泛，人物、龙水、植物、磐石无不擅长。而对他的画技也给予了很高的评价，说他所绘壁画中的天王、部众“人鬼相杂，矛戟鼓吹，纵横驰突，交加戛击，欲有声响”；画龙水“龙拿水汹，千状万态，势欲飞动”；画松石墨竹“笔墨精妙”；是具有天才和格调的画家。从这些记载来看，孙位作画运笔流畅遒劲，能以寸管之力表现生动的主题内容，给人以身临其境的视觉感受。所以在孟蜀至北宋时期，向他学习的画家很多，其中不乏影响中国画史的名家，如黄荃、黄居寀等学画龙都曾以孙氏为师。

画家个人风格的形成有其自身实践积累的主观因素，也有时代大环境与历史传承的外围影响。承名士先生认为孙位的人物画受顾恺之的影响很大，因为他的许多画作如《维摩图》、《三教图》、《春龙出蛰图》等与百年之前顾恺之所创作的一些画作题名相似，虽然顾氏的图像真迹今已不存，后学无法对照，但从名称上，我们依然可以体会二者之间在绘画图本、风格、技巧上的继承关系。大英博物馆所藏传为顾恺之的《女史箴图卷》，杨仁恺先生从其时代风貌与书法样式判断可能是隋唐官本。此画人物面目衣纹无纤媚之态，气味古朴，线描如春蚕吐丝，在用笔上与《高逸图》同属于游丝描体系。因此，通过孙位《高逸图》卷中人物神态、体貌衣纹的表现，我们也许可以想象顾恺之绘画作品中线条“紧劲连绵，循环超忽，调格逸易”的飘逸灵动和眉目之间“传神阿睹”的精妙之笔。

在色彩方面，孙位继承了唐代人物画设色技法，敷彩之外，外加明暗渲染，以烘托物像的立体效果。清薄的色彩，甚至可表现丝织品柔软透明的特殊质感。然而，在有些文字记载中，孙位的艺术风格却与《高逸图》截然相反。《图画见闻志》说他“笔锋狂纵，形制诡异”，“不以傅彩为功”；司马垔在《高逸图》的卷后跋中也表示此画“笔意古劲，有非画史所及”。这说明孙位作品有工细与疏放两种表现形式。再细读《益州名画录》对他作品的描绘：画鹰犬之类“皆三五笔而成。”而花弓弦斧柄之属，则描绘工细“如从绳而正矣”，似乎也证明了这一特点。

孙位在他艺术风格成熟的道路上必然会受到许多先贤画风的综合影响。比如善疏体的吴道子本人也曾画过《维摩像》。孙位在创作龙水一类的题材时可能就取用吴法，表现飞龙在天，惊涛拍岸，卷起千堆雪的磅礴气韵。而《益州名画录》中记载孙位“仿润州高座寺张僧繇战胜一堵”可能从另一个侧面说明他对张僧繇的画风也如数家珍，可谓是一位博采众长，承晋唐人物画优秀技法于一身的艺术大家。