秦皇岛龙玺美术馆藏品《双吉图》

名称：双吉图

尺寸：68cmx138cm

款识：双吉图丁酉新春崇义山房贾广健

创作年代：2017年

钤印：广健之印藕香馆

画作解析

贾广健老师熟练掌握花鸟画的三种技法和形态——写意花鸟、工笔花鸟和没骨花鸟。他笔下的花鸟画，一枝一叶、一羽一喙，都描绘着生命的细微之处。在他看来，作为一个花鸟画家，保持对自然的鲜活感受特别重要，因为“不同的花鸟有不同的形态、不同的性格、不同的气质，万物有灵，万物有情”。

《双吉图》局部

贾广健老师此幅写意花鸟《双吉图》强调意在笔先，他主张作画要“胸有成竹”，在深刻理解和把握对象之后再大胆落笔，一挥而就。画中的花鸟温润典雅、雍容大气，画作章法谨严、意境深邃、结构气势恢宏，画中展现的是一个动、植物和谐共生、充满生机、绽放美丽的生态世界，处处体现着画家对自然与花鸟的炽热情感，也让观者体味到深邃静怡的诗意。

贾广健，1964年生。1994年天津美术学院中国画专业研究生毕业并获硕士学位，留校任教。现为天津美术学院院长、教授、硕士研究生导师，中国美术家协会中国画艺委会副主任，中国工笔画学会副会长、天津美术家协会副主席、中国国家画院花鸟研究所名誉所长。曾任天津画院院长。发起和创建天津市中国画学会。中国美术家协会职业道德建设委员会委员、中国画学会理事、天津市政协委员、天津市有突出贡献的中青年专家、全国第十二、十三届美展中国画评委、全国第十次文代会代表、全国中青年德艺双馨文艺工作者、中宣部全国“四个一批”文化名家，享受国务院政府特殊津贴专家。

扩展小知识

在当代花鸟画坛，贾广健老师被誉为开时代新风的代表人物之一，看过贾广健老师的花鸟画以后，才知道他对中国传统文化的了解究竟有多少。那绝不是一泓浅浅的水湾，而是渗入骨子里的静水深流，缓缓融进他的笔墨之间，淌出一幅幅底蕴深厚，意蕴悠长的花鸟作品。

《双吉图》局部

贾广健老师喜欢自然中的花鸟，喜欢朴素自然，这跟故乡的滋养分不开。他出生在河北农村，小时候在姥姥家长大，那里有一个小桃园，院子里的花儿、鸟儿都成了他认真观察的对象，更成了他笔下的素材。儿时的农村条件比简陋，上小学时，一支铅笔、一盒12色的蜡笔、一个薄本子就是他所有的绘画工具，上面描摹着各种他能看到的花鸟鱼虫。

父亲很支持他的爱好，每次出差回来，都会给他带一些“带图画的书”，他便反复临摹。就这样，童年学艺虽没有专业老师指导，但自然生活的启蒙，锻炼了贾广健老师的观察能力，呵护了一个少年对于艺术的热情。

“从小学到中学，全校都知道我喜欢画画。”贾广健老师经常给电影队画海报，给学校画黑板报。后来，他跟县文化馆的几位老师学画，开始接受比较基础的美术教育，接着考入河北工艺美术学校、天津美术学院等专业院校求学，开启了他对艺术之峰不断攀岩的旅程。