程宝泓，浙江嘉兴人，1943年生，中国美术学院教授。中国美术家协会会员。1965年浙江美术学院中国画系毕业，1965年入伍。解放军武汉军区政治部编辑，美术创作员，1988年浙江美术学院附中代理校长，1991年美国加州大学客座教授，1992年浙江美术学院中国画系副主任、教授。浙江当代中国画研究院院长。
古丽
中国画作品：
《风雪无阻》第四届全国美展1964年
《杜鹃山》等全国中国画展1972年
《贺龙在洪湖》中国人民解放军建军50周年全国美展优秀奖1977年入编《中国美术全集》
《英勇顽强》对越自卫还击战全国美术作品展1979年
《古钟声声》全国工艺美展优秀奖1975年
《春风杨柳》联合国主办“中国画巡回展览”1981年
《千里洪湖处处家》中国共产党60周年全国美展1981年
《风烟澧水》中国人民革命军事博物馆藏1986年
《白兰花》第七届全国美展1989年
《春姑》印度尼西亚皇宫藏
《姑苏女》美国纽瓦克市博物馆藏1994年
《映日》国务院文化部藏1998年
《尼德兰风情》荷兰驻上海总领事馆藏1999年
《外婆和我》入编《中国当代美术作品集》2000年
《丝路古风》军委中央礼堂藏2004年
《蚕花女》中南海怀仁堂2004年
《惠风和畅》广州珠江宾馆藏2006年
《比利时首相像》外交国礼2008年
《火把节之夜》昆明《滇池国际会展中心》藏2016年
出版有《百年中国画展名家精品系列-程宝泓专辑》、《程宝泓中国画作品分析》、《程宝泓写意人物画艺术》、《中国画名家册页：程宝泓——水墨翠柳》、《程宝泓画集》等。
蚕娘69cmx138cm
美人如玉润江南
———品程宝泓先生画作
文/邵大箴
（美术理论家、中国画家、中国美协书记处书记、兼《美术》月刊主编，中央美术学院美术史系教授、博导，《美术研究》、《世界美术》）杂志主编，国务院新闻办《中国网》专栏作家、专家，北京大学、北京师范大学兼职教授，清华大学美术学院客座教授)
程宝泓——中国当代潜心于人物画创作的卓有成就的艺术家，以其深厚的写实功底及高度的人文关怀，自我审视，独辟蹊径，运笔于质朴乡情，着墨于旖旎红妆，从恬淡的易趣中捕捉灵性，自柔美的形象里透出深情，他的画作就如他的家乡一样，晕染着淡淡的水雾，浸透着儒雅的气息，迎面而来，给人如沐春风的清新之感。
江水一年香一度68cmx68cm
欣赏程宝泓的画作，我们能感受到他对于传统艺术的尊敬和爱戴，感受到浙江画派笔墨意趣中浓浓的人文书卷气息。他融会中西，博采众长，拓展思维，开阔眼界，对于艺术创作有理性、个性的思考。或线条严谨，或没骨构型，从题材到笔法，从写实到写意，画技炉火纯青。他不盲目跟风，一味追求大作品，他不事雕琢，不事张扬，只忠于生活，忠于自己的内心，从而为自己的艺术创作开启了一片辽阔的天地。
苏醒68cmx68cm
英雄豪迈傲沙场，美人如玉润江南。从程宝泓的画作中我们能发现两种截然不同的题材，一种是军旅题材，一种是江南风情，刚健和柔美在他娴熟的笔墨中各展风情，互不逊色。我们不禁要问，是怎样的才情能将如此丰富的题材信手拈来，酣畅挥洒？这一方面得益于其深厚的艺术功力，另一方面有赖于其丰富的人生阅历。
贺龙在在洪湖150cmx215cm
1965年从中国美院毕业后，程宝泓就应征入伍，经历了一段枪林弹雨的战争生活。他曾冒着身命危险奔赴前线写生，创作了大批极具革命现实主义特色的优秀作品，如《贺龙在洪湖苏区》中一张张灿烂喜悦的笑脸，一面面迎风飘扬的红旗，一搜搜满载胜利的小船，尽展革命的燎原之势，众星拱月般地衬托着立于画幅中央的洒脱而夺目的贺龙将军，将中国画多维透视的长处运用到了极致；《八月桂花》中的面容娇美的女战士深情的演唱着革命的歌曲，将桂花一般香飘万里的革命热情传达给身边的百姓，画中的人物姿态各异，鲜活生动，就连观赏画作的人仿佛都能听到那悠扬的歌声。同类题材的画作还有《英雄顽强》《捷报频传》等，这两幅巨作在中国美术馆展出，产生了重大的影响。这些画作中，有赫赫有名的将军，有不知名的战士和农民，每一个鲜活的形象都以其乐观的精神气息传达着勃勃的生机活力。我们能看到他融笔墨写意于现实摹写之中的尝试，于水墨晕染的壮阔背景中凸显了革命的燎原之势和英雄们乐观积极的精神状态。这一时期现实主义的创作也为其以后创作方向的扭转打下了扎实的艺术功底，他用自己的笔自己的灵魂，记录着时代美术的风云变幻。
天路
改革开放以来，作为一个想要有所成就且不甘于艺术生命枯竭的画家，程宝泓决定与时俱进，突破自己。他褪去戒装，回归人文。江南水乡——这个一直深埋在画家心灵之中的艺术符号就这么自然被唤醒。小桥流水，青瓦白墙，杨柳依依，鸟雀嘤嘤，美人如玉，烟波似梦，亦真亦幻的江南烟雨在每个国人的心中都有着无法抗拒的诱惑，程宝泓以其精湛的技艺为我们渲染出了一个恬静柔情的江南，挖掘出了他眼中江南水乡所独具的人文底蕴。他笔下的江南就如同那些画作中的绝色女子，质朴中不乏旖旎的的风情，慵懒中透着诗性的光辉。《春天》中娇俏的邻家女孩闲来无事将调皮的小猫托于肩上，坐在大好的春光里，慵懒而肆意的享受这僻静的美好，整幅作品着意通过女孩的精神状态传达出春天的清新明媚，因此，画家在细细刻画女孩的神态的形体的同时只虚化、渲染了背景环境；《荷香十里》中重点刻画了一个柔美的母亲，她挎着竹篮，发髻清绾，微微俯首，温情注视着襁褓中的孩子，妩媚微红的脸颊与面前娇美动人的的莲花相互映衬，相得益彰，近处垂柳依依，远处烟波微茫，好一幅诗情画意的乡间母子图。《华清琴韵》将微醺的贵妃至于中心的位置，围绕她身侧的是三个姿态各异专心演奏的女子，梅影重重，明月相伴。画家于近处细细点染远处粗疏勾勒，诗意无限，也让人不禁想起贵妃醉酒的典故，透着浓浓的人文气息。此外《白玉》、《红杏》、、《山茶花》等一大批都于浓浓的诗情画意之中传达出画家内心对于家乡风土人情的深深眷恋。那流淌着水墨江南的诗意血液的作品，在淳朴的艺术精神实现了对文化的深层探寻乃至对“人”本身的深切关怀，尽展造化之骨气和神情。
踏雪寻梅
笔墨是中国画的安身立命之本，笔墨不仅是视觉的形式和技术的规范，笔墨还是中国画的精神内容。程先生的笔墨之间，不显山不露水地藏匿着悠悠的才思。那是一个朴实、真诚的画家对艺术出神入化的表达，是谓大家手笔。先生的线条很生动，极具的韵律和节奏，点画之间，拙与灵、轻与重、虚与实、动与静有一种很完美的统一，那股清醇、冲和、宁静而优美的气质最是动人。“清”是一种境界，先生的画面有一种水洗过的明净、轻灵之感，又可见笔墨里面的风骨和力量，充满着至美至宽的人文内涵。
歌声使我迷了路
当一种笔墨构成上的审美特性，融于人物的灵魂之中，便让我们重新领略了人物画对人精神世界的那份生动的情感冲击，程先生的创作为我们当代的中国画如何更深层次的切入人类灵魂，凸显人文关怀提供了重要范本。
姑娘追
时代需要大师，作为当代画坛的一位具有充沛的创作才情的画家，程先生一直淡然的生活，热情的教学，低调的作画，他在自己的艺术创作中，致力于用自己的笔墨心灵，继承、发扬中国画笔墨之魂。他笔下具有东方情调，富有个人心性以及时代风貌的精品画作，洋溢出一种朴实沉稳的生命气象，这正是我们当今中国美术界需要延续，发扬的一种风气，这样的艺术家无疑是值得我们敬重和推崇的，这样的作品也必将以强劲的生命力永存美术史册。程先生说：“书画作品是文化的载体。”他本人及其作品的艺术特质就是对这句话完美的诠释。我衷心地祝愿程宝泓先生能够守住自己绘画的根，并能继续丰富，完善自己的创作，也希望更多的当代画家能够继承这种珍贵的人文精神，创造出更多经得起历史检验的优秀作品，为中国画在未来的振兴、发展中，贡献出一己之力。
浩然之气沈钧儒像165cmx213cm
荡气回肠画坛力量
——记当代中国人物画名家程宝泓
程宝泓是中国当代最具代表性的人物画家之一，他的艺术探索和艺术造诣在中国人物画的发展历史上具有特殊意义。一幅幅气韵通畅，节奏跌宕，富有民族风范、时代气息的经典作品，将他一步步推向了艺术创作的巅峰，也为我们民族事业发展的画卷添上了绚丽的一笔。
阿拉木汗住在哪里
程宝泓先生的笔墨有一种荡气回肠的力量。这份力量时而显示出一种悲天悯人的情怀，这一点非常动人。《贺龙在洪湖苏区》中勾画出灿烂喜悦的笑脸、《八月桂花香》中的面容、娇美的女战士演唱着革命歌曲。《白玉》、《红杏》、《山茶花》等一大批优秀作品都于浓浓的诗意之中传达出画家内心对于家乡风土人情的深深眷恋。
范文澜像179cmx96cm
我们注意到，程先生作品中的线的运用非常精彩，他能深度地体察到画面意境中的线条的运动，传达出一种韵律感、节奏感，简约而饱满，飘逸而潇洒；画面的构图体现出画家苦心孤诣的思考，恰到好处地烘托出具有韵律和节奏，点画之间，拙与灵、轻与重、虚与实、动与静有一种很完美统一，那股清醇冲和宁静而优美的气韵力量动人。可见程先生的画有一种水洗的明净、轻灵之感，笔墨里的风骨与力量，充满着至美至宽的人文内涵，以有形的笔墨传达出无形的人的内在精气，其气韵通达，不逮前贤，可谓画心又刻骨。画家总能从容、睿智地进入古今人物的精神层面，沟通古今，坐看风云，不动声色的打通观者的心灵。
马叙伦像179cmx79cm
在长期坚持不懈的探究水墨语言、绘画语境与个人心性之间的协调性中，程宝泓先生不断丰富、完善着自己作品的学术品味、文化内涵，使得作品产生出一种动人心魄的魅力，且历久弥新。
酒仙图136cmx136cm
时至今日，程先生对于笔墨性情的把握可以说到了一个出神入化的高度，他着力于刻画人物之魂，历史之气；他既继承了中国古典人物画的传统又灵活借鉴了西方油画的绘画技巧，使其有机地协调。而他也成为当代人物画界不可多得的一位受人尊敬的实力派画家，影响波及海内外。
激情天山
郎绍君
2012年4月18日
（中国艺术研究院美术研究员并担任博士后指导导师以及兼任文化部造型艺术成就奖评委。现任河北大学艺术理论研究中心主任。）
蓝马车
笔墨语言的新探索、严谨而儒雅
“上古之画，迹简意澹而雅正”---------千年前的张彦远如是说。而我们可以在程宝泓的作品里触摸到这种古韵遗风。似乎罩着一层如烟似雾的水气，流淌着水墨江南的诗意风情。江南的水，江南的美人，江南的风情---------江南是他笔下最氤氲动人的风景。那氤氲风景，是家园情怀的流露，表里气韵，是文人精神的沉淀。
流水落花人去也68cmx68cm
他的心里有一个江南，他画的便是他心里的江南。当我们进入程宝泓先生的江南，就是在触摸一个个柔情似水、春光旖旎的梦。他喜欢与家园静静相处，与他们对望交谈，把家园和自己的心灵交感触动，转化为纸面上的色彩图像。在喧闹的现代都市，显得浸润独逸，很儒雅，很安静。
朋友就象老酒68cmx68cm
画笔中，显露一种轻松，细而不腻，工而不匠，似吐还蓄，似涌还含，细节与整体丝丝入扣气息相连。他娴熟地把握了墨与色的相互关系，墨不碍色，水、墨、色浑然，色与墨相辅相成，幻化出色与墨融合的自然神韵。
惠风
唯有真正将心灵投注到物象之中，才能打破人与物的界限，通至艺术作品的本源。程先生在重视“人”的气质的同时，也时刻保持着对“物”的实在情况与摹仿。美人置身于缠棉垂柳、旖旎春光、清凉水舍、清新田园的场景之中，他创造性的运用笔墨技巧，体现着人与自然直面相触的和谐。“由景如画”的转化彰显他的水墨魅力。“同自然之妙有”的艺术呈现令人叹为观止，浑忘尘世的波涛汹涌，静中求境，造就艺术作品扑面而来的质感。这源自于他坚持走传统的写生道路，在写生的基础上纵情翰墨，以心境拓展笔法；他的画，既延续了中国古代大家对大自然的触摸，又反映了当代中国画对自然与生命的亲近。
外婆和我68cmx68cm
心灵能走多远，内涵就有多深。在先生的内心，铺展的和尚未呈现的万千景色浩荡着奔涌着，显示了程先生的创作实力与悠长的艺术之路，让我们期待，期待他灿烂的心灵画卷横空出世。
王子武
2013年5月22日
西塞云山远
在那遥远的地方90cmx90cm
喀什老汉46cmx68cm
傣乡牧女136cmx68cm
同是天涯沦落人
大阪城的姑娘
我爱孟夫子69cmx69cm
研朱点周易46cmx68cm
春天40cmx60cm2008
白玉33cmx33cm2004
景宏少女50cmx68cm2007
海风
